画 为 心 迹
------高二赴崂山写生作品展 后记
毕加索说 ：“我之所以成为大师是因为我一生都在向孩子学习画画”。 作为辅导老师该如何去评论这些风格各异的写生作品，我不敢轻言妄断。进一步接触高二的学生，感到她们具有孩子般的纯真，用纯真的心去感受的自然是真实的自然。因遗传和生存环境不同，个性间存在着差异，绘画便产生了不同的风格，我特别注意保护和鼓励每个孩子不同的感受，从不轻易给学生改画，这些作业基本上保持着写生的“原生态”。
徐冰冰的作品：那是一个火辣辣的金秋，阳光明媚，硕果累累，一片丰收景象；树叶下深上浅，用点堆积而成，既表现出阳光直射的感觉，又表现了树木的郁郁葱葱，大有“印象派”的风范。
杨平的作品：给人安静休闲的感觉，蓝灰是她的主色调，房子啊、树啊都被笼罩在淡淡的雾里，柔和而舒适。
张贺的画具有很好的概括力，几块深深浅浅的颜色就组合成美丽的风景画，色彩前后呼应，色块大大小小，错落有致，稚而不滞，它使我听到了流水的节奏。
刘晓蕾的画使我想起“空山新雨后，天气晚来秋”这首诗，小鸟在林间鸣叫，雾渐渐散去，空气里散发着野花野草的味道，在这样的环境里漫步读书，是多么惬意的事情啊！
孙晓梦的画，树木总是那样高大，在深秋的季节，树叶还张扬着她顽强的生命力，大桥、小屋都隐藏在树林里面，一颗颗树，仿佛大山里一个个卫士。
姜志平同学喜欢表现“大房子”，在山坡上，小路旁，蓝色的天空下，红颜色的大房子坐落在树丛中，画面颜色形成了鲜明的对比，但她的画红而不火，她把大面积的红色降低了纯度，与周围的颜色进行调和，红色的房子是幸福的象征。
天一亮，刘佩佩就起床作画了，她也是高二年级最勤奋的同学之一，竖构图的画能体现出山高水长，他也喜欢用对比色，什么大红大绿、大蓝大紫在他的画面上都能找到。
周海涛的画都是阳光明媚的样子，他把秋天的热与凉都用色彩表现出来了，近处是明亮的柠檬黄，远处是冷冷的蓝紫色，在视觉上是补色对比，在心理上是冷暖对比，干画法在画面上留有小小的白色空隙，让风儿去穿透浓密的树林。
冯轩的画使我体会到“似与不似之间”的绘画境界，太似则媚俗，不似则欺世，只有单纯的人才能毫无顾忌的去表现内心的感受，而不被外表的形与色所限制。
胡丹和曲俊娜的使我联想到童话故事，大山脚下的小屋，密林深处的小屋，都是为迷路的孩子准备的，里面有水、食品和衣物，没有忧伤，没有压力，是我们梦里向往的地方.
金秋的崂山，满山遍野都是色彩，表现色彩最丰富的当属刘永贞同学，从深红到淡黄，从浅蓝到墨绿，中间有用不同深浅的颜色调和，使画面既有层次，又不杂乱。
还有许多优秀的作品，在此就不一一列举了，在以上典型的作品中，能找到自己的影子。
因为学习的时间太短，学生的作品在技法上还不成熟，还存在着诸多用色过火的现象，远近层次没有拉开，色调不统一，主题不明确，构图不完整等现象，这需要进一步学习理论知识，懂得观察的方法。对于高二的同学来说，他们刚认识色彩，从不会调色到恰当的运用颜色，形成了质的飞跃，能画成这个样子已经很不错了。
通过短短一周的写生活动，学生受益匪浅，不但陶冶了高尚的情操，培养了审美的眼光，提高了绘画技巧，还懂得了合作与关爱，认识了自身的不足。在此感谢校领导对美术班同学的关爱与重视，把学习色彩的课堂搬到了崂山北九水，感谢校领导亲临现场指导工作，感谢一同前往北九水的带队教师。